Un beso y una flor - Nino Bravo

 

¡Guíame Mabel! - CI

 

Amamos muchas cosas sin ser concientes que lo hacemos. No nos damos cuenta y pasamos por la vida pensando que no amamos, İcraso error!

Amamos la vida y aunque  a veces, desesperados, no quisiéramos  tenerla, no deseamos estar muertos.

Amamos a mucha gente y aunque a veces renegamos de ellas, nos alegra volver a verlas.

Amamos el sol que alumbra las tinieblas, pero amamos la oscuridad cuando declaramos nuestros sentimientos a la persona amada.

Amamos la primavera que nos hace sentir jovenes e intensos.

Amamos el invierno que nos brinda un adecuado tiempo para la reflexion y la nostalgia.

Y asi, te amo a ti aun cuando nos separó el tiempo. Amo el espacio que te rodeó, donde  el aire vibra en la frecuencia que tu ser le imprimió. Amo tu piel que las yemas de mis dedos nunca profanó. Y amo el amarte a pesar que mis labios nunca pronunciaron para ti, palabras de amor.  

Hay muchas maneras de matar

J.Miguel Vargas Rosas

Tal como señalara Cecilia Dreymüller: 

«Cuando se piensa en Brecht no se le evoca como poeta, al menos, no en primer lugar. Se le conoce como el autor dramático por excelencia del siglo XX, el genial artífice y teórico del teatro didáctico y musical. Sin embargo, como poeta no fue menos prodigioso, ni menos prolífico. Más de dos mil poemas de todas las formas y estilos, desde la insolencia de las canciones para guitarra de 1918, pasando por el antisentimentalismo de los poemas de amor (…)». (Dreymüller, C. Buenos tiempos para la lírica. El país, 23 de julio del 2004) 

Y es que precisamente la lírica de Brecht es relegada por sus composiciones dramáticas muy sentidas y profundas que buscaban reflejar la crisis del capitalismo, pues se ceñían a su ideología marxista. No obstante, si echamos una ojeada a los versos de Bertolt Brecht, respetando la cronología de los mismos, veremos que tuvo etapas diferentes, desde lo existencial, pasando por lo romántico, hasta lo político. Así, en varios de sus poemas escritos entre 1914 a 1926, hallamos en sus versos directos, ornamentados de ciertas metáforas y de cierta dulzura melancólica, el descubrimiento de lo absurdo de la vida en la cual la teoría freudiana de las pulsiones de la muerte parece prevalecer sobre cualquier otro pensamiento. 

«Es notable, sin embargo, cómo hasta los más grandes pasan/ y no queda más que polvo. ¡Como la hierba!»; sentencia en un poema breve titulado “Notable” y las pesadumbres que se advierten en sus dos primeros versos van a ser complementados con mayor contundencia en las siguientes líneas: «En Altötting, por ejemplo, se ve a Tilly, el mariscal católico, en su ataúd, / solo por dos marcos de entrada para adultos, embalsamado bajo cristal». Dicho poema cierra señalando que pensar hondamente en aquel destino inevitable de la vida, causa una “Punzada” en la voz poética. Además, podemos apreciar una crítica sutil al pensamiento monetarista de la época, porque le da importancia o realce a la idea de poder ver —cual objeto de entretenimiento— al cadáver de una inminencia católica a cambio de dinero —Podemos aquí hallar ya rastros del carácter irónico de su poesía. 

Más adelante, dentro de la misma sección de “Poesías juveniles”, va a mostrar su lado derruido, pesimista y obnubilado. «Lo confieso: yo / no tengo esperanza. / Los ciegos hablan de una salida. / Yo veo. / Cuando se agotan los errores, / queda, como última compañía, / sentada frente a nosotros, la Nada». En estos versos y en este apartado, sobre todo, no hay un Brecht político o socialista, hay un poeta golpeado por los inicios de la guerra que lo imbuyen a filosofar sobre lo absurdo de la existencia. Es pues, un filósofo sumergido en el dolor del futuro, el cual a su vez es provocado por el dolor del presente. Hay pocos poemas políticos, pero los hay y en ellos deja entrever la pobreza campante de su tiempo. 

Como características generales de su primera etapa como poeta, podemos remarcar su sensibilidad humana y su filosofía existencial frente al destino inexorable de los hombres: la muerte. Pero, esto no es desmerecedor en un poeta que sabe equilibrar la forma y el fondo en sus versos, además de llegar al alma del lector con una candidez única. Pues, la poesía —digámoslo como algo genérico— es la expresión de un ser humano que ha sabido volcar de forma única sus sentimientos, forjados ante una realidad objetiva determinada, y de esta forma, servir como refugio a las almas que se sienten golpeadas por un sentimiento semejante. 

Entre 1926 a 1933, sus poemas se tornarán más políticos, pero sobre todo serán un espejo en el cual se refleja la realidad social, con sus contradicciones y las clases sociales en constante lucha. La herramienta principal utilizada por Brecht en este caso, será la ironía que, ya dejaba entrever en las “poesías juveniles”. 

«Pero la guerra aún no estaba lista/ y así le molestó al Emperador/ que su soldado se le hubiera muerto: / le parecía precipitación»; la ironía rayana con una burla sin límite que golpea directamente al corazón de las clases pudientes, dejando entrever su visión clasista de la guerra. En los versos que citamos a continuación, por ejemplo, satirizará el falso espíritu de patriotismo: «adiós, adiós. / Y por en medio iba el soldado muerto / tan borracho como un barril de alcohol»; y esto va a hacer que los incitadores del llamado “patriotismo” o “nacionalismo” hagan fiestas y rindan honores, a tal extremo de que oculten una realidad cruenta que es la que el soldado ha muerto en vano, pues la guerra en la que participó se ha realizado con motivos vacuos o, mejor dicho, para defender intereses ajenos y oportunistas. Nada cambia después de la muerte del soldado. «Tantos bailaban, tantos le gritaban / que ninguno le vio: / sólo se le veía desde arriba, / pero allí hay sólo las estrellas y negror». 

De esta manera, la poesía de Brecht nace entre la sangrienta guerra, con desgarraduras que traen implícita las muertes de tanto ser humano, pero puede subvertir el dolor a través de la ironía contra principios estereotipados y, por ende, creados por las clases sociales dominantes. Y es que el poeta alemán no descuida el equilibrio entre la forma y el fondo, pues podemos reconocer figuras literarias naturalmente trabajadas, en las que sobresale el uso de las rimas consonánticas. 

Su ironía no solo irá contra la guerra a la que, como los clásicos del marxismo lo consideran, es para el escritor una guerra entre potencias imperialistas para repartirse las riquezas de los países subdesarrollados, sino que también la expandirá sutilmente contra el sistema y sus instituciones. «Para eso las acciones son mejores / que manejar revólver o cuchillo»; con “acciones” se refieren a las financieras, y desata en solo dos versos todo su pensamiento político sobre las instituciones bancarias, a las cuales acusa sigilosamente de ser armas de asesinato, por lo que podemos observar la meticulosidad de Brecht al plantear su mofa, teniendo en cuenta incluso principios económicos. 

Esa misma ironía se expandirá hasta los sucesos más triviales de la vida y la de la suya propia. «Soy simpático con la gente. Me pongo / un sombrero duro, siguiendo su costumbre. / Digo: Son unos animales de hedor muy especial. / Y digo: No importa, yo también lo soy»; de esta manera se expresa sobre sí y sobre las personas que lo rodean; con una ironía cargada de dulzura que puede llegar a embargar de nostalgia. 

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¡Guíame Mabel! - C

 

Muchas veces he escuchado y he sido testigo cuando personas dedican pensamientos de comfort, ayuda y proteccion a algun ser querido. Tambien cuando envian deseos de sanación y cura para otra persona.

Nunca pensé que esa dedicación y deseo tuvieran algun efecto positivo o que diera algún resultado.

Eso creía hasta que apareciste  tú.

Y no es que haya surgido de pronto en mi la fé y la creencia en milagros. Eso no fue necesario.

Una noche  estaba en mi dormitorio, en trance para dormirme. Frente a esa soledad  vino a mi mente, a mi corazón, alma o espíritu, no sé, tú.

Y en la rapidez de centésimas de segundo que un deseo se gesta y se expresa, sentí un leve ardor en mi cuerpo,  como si una energía hubiera hecho contacto con mi piel, con sutil y suave presión. Tal sensación me dio paz, calmó mi angustia y disipó razgos de tristeza que me afligían.

Y es que le había pedido un ruego.

-Ayúdame Mabel.

Ahora sé y  creo que el bien que con bondad, amor, piedad o compasión se desea, es realizable.

Desperado

 

Mis manos

 

We can work it out - The Beatles

 

Solsbury Hill - Peter Gabriel

 Extraña cancion, con extraño significado. Puede expresar muchas cosas, dependiendo de la vibracion de cada alma. Talvez  el faro que guía las sutiles interpretaciones qué pueda tener la canción es la frase "coge tus cosas, he venido a llevarte a casa". La casa en sentido espiritual es la eternidad. El trance de la existencia del cuerpo al perecer es descrito con razgos alegoricos, "El tiempo se detuvo", "una águila volaba en la noche", lo que usualmente no ocurre. Algo le perturba desde su interior, una voz, saliendo de su agitado corazón. Hay referencias bíblicas, "transformando el agua en vino". En ese pasaje, el ser se integra al todo, "me sentía parte del paisaje" y se desliga del orden mundano y terrenal de la vida, "salí enseguida de la maquinaria".

Extraño también es el ritmo de 7/4.  Es un compás de 7 tiempos y una negra por tiempo. Crea una sensación  de un compás natural pero rara a la vez, como dislocado, incompleto, como si la música cojeara, rompiendo lo normal, lo regular. Es así cuando nos vamos de aquí? 

Alguna vez una canción - Leonardo Fabio

 

Mi cariñito - Los Kipus